纵观中外艺术史，每一次艺术表现形式的大革新势必紧跟社会大背景的改革和变动，诸如政治格局的变化，新的科学技术被发明等等。时至今日，科技为艺术的表现形式拓宽了一片无限广阔的领域，可谓是当下这个时代的标志。2008年10月18日-11月10日，“‘城市化风景’2008上海电子艺术节之‘电子风景‘新媒体艺术大展”在上海证大现代艺术馆拉开序幕。

　　这里，“风景”的范畴已不仅仅是自然学中的那个名词所指定的“一定区域内由山水、花草、树木、建筑以及某些自然现象（如雨、雪）形成的可供人观赏的景象”，而是浓缩在城市中的社会、经济、文化、自然生态，与不可见的技术相交融的生活方式，以及这些相互交织着的关系，“风景”因此被赋予了更多的内在逻辑和人文意涵。“电子风景”不仅使传统景致融合了立体感和交互性，她也对风景的概括提出了许多不同的思考。她重新诠释了观众和作品之间的关系，而这种诠释依托于新技术与新语汇。无论是沉浸式的也好，交错式的也好，交互性的也好，这种新的可能性带来了许多对艺术研究与创作的重心，同时也产生了一批摆脱传统束缚实现自我释放的新艺术家。

　　此次展览着意于学术性的探索，强调对投影画面的重新刻画与塑造，打破了观众与艺术作品之间的关系。法国籍艺术家Jean Michel Bruyere的《达玛斯特斯之路》由21根悬挂着的日光灯管和21张白色病床构成的雕塑作品。病床由恒动装置驱动，并且通过电脑进行同步控制，它们仿佛是在演奏一出芭蕾舞剧般，出现在观众面前。瑞典籍艺术家Christian Partos的《母亲（多向镜）》是用5000面倾斜的镜子反射了对面受光照的空墙的不同色调，反射出的映像描绘成了我母亲的肖像。法国/德国籍艺术家Julien Maire的《低像素电影》是由一组相同基本投影系统的片断，幻灯投影转换成很低很低的象素单色的录像投影机，数字影像在这个过程中被降低到最小的象素范围，只能表现出几何的抽象图片，并显示最小范围的移动。除此之外，Granular Synthesis、Casey Reas、Jeffrey Shaw、Neil Brown、Dennis Del Favero、Matt McGinity、Peter Weibel等不同国籍的艺术家和艺术团队也带来了他们10多件精彩的作品。

　　此次电子艺术节在同一主题下分展于两馆。一部分着意学术性探索的作品在证大现代艺术馆展出，而互动性、参与性较强的作品在上海科技馆及其户外广场展出。除了浦东区域外，艺术节的活动范围还扩展到了徐汇和杨浦等地，从某种程度上说，2008上海电子艺术节将更为紧凑，与社会层面的交流更为宽广，展演形式更为丰富。她将继续更深入地为发掘、扶持本土的新兴电子艺术人才提供更多的机制与平台，进一步诠释新媒体艺术与本土文化之间的承接关系。